2021年7月末，謝霆鋒、甄子丹合作的《怒火·重案》，點燃了冷清的暑期檔，面對「部分地區院線停業」的市場環境，依然呈現了「9天突破4.8億」的票房數據。

作為陳木勝導演的遺作，這部《怒火·重案》秉承了陳導一貫的電影風格。緊湊、密集的動作戲碼，生猛、凌厲的故事劇情，戳中了諸多動作影迷的視覺爽點。

而謝霆鋒、甄子丹的雙雄對決、教堂打斗，也為曾經輝煌一時的傳統式警匪港片，獻上了一曲時代挽歌。

80年代初，功夫片逐漸失去觀眾市場。港片創作者們，也開始學習海外「警匪片」的拍攝模式，嘗試創作本土化的警匪動作電影作品。

經歷了《最佳拍檔》、《奇謀妙計五福星》、《省港旗兵》、《警察故事》、《英雄本色》等作品的鋪墊、摸索之后，節奏明快、動作場景精彩，也成為了這一時期警匪港片作品的顯著風格。

而作品個人風格濃重的吳宇森，更是成為了這股「港式警匪片潮流」之下的佼佼者。

90年代之后，火藥味十足的吳宇森，走向了好萊塢。風格寫實的林嶺東，冷酷、浪漫的杜琪峰，則憑借《高度戒備》、《暗花》、《暗戰》等作品，將警匪港片的拍攝，推入了「注重故事反轉、心理博弈，簡化動作場景」的新式創作道路。

「注重火爆動作場景」的傳統式警匪港片，與「注重故事反轉、心理博弈」的新式警匪港片，成為了2000年之后，港片創作者的兩大方向。

隨著《無間道》三部曲、《跟蹤》、《神探》、《寒戰》、《毒戰》、《無雙》等作品的出現，「注重劇本、故事」的新式警匪港片，成為了票房市場之上的主流。

而《殺破狼》、《導火線》、《掃毒》、《拆彈專家2》這類「注重動作場景」的電影作品，則頑強地捍衛著傳統式警匪港片的創作執著。

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